ENSEMBLE ENTRE AMIS
MAXIMILIAN HORNUNG & Friends
Mittwoch 17.7.2019 Ⅰ 20 Uhr
Loth Hof Tenne
Lothgasse 5 | Münsing
Jehye Lee – ViolineAnne Solveig Weber – Violine
Hannah Strijbos – Viola
Alice Marie Weber – Viola
Maximilian Hornung – Violoncello
Samuel Lutzker – Violoncello
Anne Solveig Weber
Sowohl als Solistin, Kammermusikpartnerin als auch als Musikerin in renommierten Orchestern konzertiert Anne Solveig Weber regelmäßig im In- und Ausland. Zur Zeit spielt sie in den ersten Violinen des Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks und ist Teil des Leitungsteams des Festivals Holzhauser Musiktage – Klassik am Starnberger See. Als versierte Orchestermusikerin ist sie gern gesehener Gast beim Royal Concertgebouw Orchestra, Mahler Chamber Orchestra und anderen Ensembles. Wegweisend für Ihre Ausbildung als Orchestermusikerin waren die Orchesterakademien im Royal Concertgebouw Orchestra (2013-2014) sowie im Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks (2014- 2016). Von 2015 – 2017 war sie Stimmführerin der zweiten Violinen des Orchesters Le Concert Olympique und 2011 bis 2013 stellvertretende Konzertmeisterin des Gustav-Mahler-Jugendorchesters.
Als Solistin konzertierte sie u.a. mit der tschechischen Philharmonie Hradec Kralove (CZ), dem Symphonieorchester Biel (CH), der Meininger Hofkapelle (D) und dem Ensemble Interculturel (D).
Geboren als Tochter einer Musikerfamilie in München erhielt Anne Solveig Weber früh ihren ersten Klavier- und Violinunterricht. Bereits mit 13 Jahren wurde sie als Jungstudentin an die Hochschule für Musik und Theater München aufgenommen, wo sie nach dem Abitur ihr reguläres Studium fortsetzte. Schon bald zog es sie jedoch ins Ausland, wo sie wichtige musikalische Impulse am Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse in Paris in der Klasse von Prof. Régis Pasqiuer erhielt, bevor sie an der Zürcher Hochschule der Künste ihr Studium bei Prof. Zakhar Bron komplettierte und mit Auszeichnung abschloss. Zur Zeit absolviert Anne noch einen Master of Specialized Music Performance – Soloist an der Zürcher Hochschule der Künste in der Klasse von Prof. Nora Chastain. Zahlreiche Kammermusik- und Violinkurse bei u.a. Vadim, Repin, Ingolf Turban, Joseph Kalichstein und dem Nash Ensemble ergänzten ihre musikalische Ausbildung.
Mehrfach erspielte sie sich Preise bei nationalen Jugendwettbewerben.
Die junge Geigerin war Stipendiatin der Studienstiftung des Deutsche Volkes, wurde gefördert durch die Karolina-Rüedi Stiftung und erhielt ein Sponsoring durch die Evonik Industries AG.
Maximilian Hornung
www.maximilianhornung.com
„Er kontrolliert seinen Ton, er formt ihn hingebungsvoll, aber er bewacht ihn nicht. Seine lautere Musikalität macht stets das Richtige. (…) Und doch ist Hornung von einem anderen Stern. Ein Frühvollendeter, der die Abgebrühtheit eines Routiniers mit der Unbekümmertheit des Springinsfelds verbindet.“ DIE ZEIT
Mit bestechender Musikalität, instinktiver Stilsicherheit und einer außergewöhnlichen musikalischen Reife erobert der Cellist Maximilian Hornung die internationalen Konzertpodien. Als Solist konzertiert er mit so renommierten Klangkörpern wie dem London Philharmonic Orchestra, dem Pittsburgh Symphony Orchestra, dem Philharmonia Orchestra, dem Tonhalle-Orchester Zürich, der Tschechischen Philharmonie, den Wiener Symphonikern, dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks und den Bamberger Symphonikern unter Dirigenten wie Daniel Harding, Yannick Nézét-Séguin, Mariss Jansons, Esa-Pekka Salonen, Semyon Bychkov, Bernard Haitink, Manfred Honeck, Antonello Manacorda, Mario Venzago, Jonathan Nott, Kristjan Järvi, Andrew Manze, Krzysztof Urbański und Robin Ticciati. Zu seinen Kammermusikpartnern zählen unter anderem Anne-Sophie Mutter, Antje Weithaas, Hélène Grimaud, Daniil Trifonov, Christian Tetzlaff, Lisa Batiashvili, François Leleux, Yefim Bronfman, Herbert Schuch, Lars Vogt, Jörg Widmann und Tabea Zimmermann. Er musizierte gemeinsam mit dem Arcanto Quartett und dem Cuarteto Casals und wird von zahlreichen Festivals eingeladen, darunter Schwetzingen, die Salzburger Festspiele, Schleswig-Holstein, Mecklenburg-Vorpommern, Rheingau, Luzern, Verbier, Ravinia und Hong Kong. Regelmäßig ist er zu Gast auf Podien wie den Philharmonien Berlin, Köln und Essen, dem Wiener Musikverein, dem Concertgebouw Amsterdam und der Londoner Wigmore Hall.
Höhepunkte der Saison 2017/18 waren seine Debüts beim MDR Sinfonieorchester unter Kristjan Järvi, beim Orchestre National de France unter Kirill Karabits, bei der Tapiola Sinfonietta unter Mario Venzago und beim Swedish Radio Symphony Orchestra unter Daniel Harding. Außerdem war er zum wiederholten Male zu Gast beim Berner Symphonieorchester unter Mario Venzago, beim Florida Orchestra unter Michael Francis, bei der Kammerakademie Potsdam unter Antonello Manacorda und beim Münchener Kammerorchester, diesmal unter John Storgårds.
In der Saison 2018/19 folgt Maximilian Hornung Wiedereinladungen zum Pittsburgh Symphony Orchestra unter Pablo Heras-Casado, zur Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz unter Michael Francis, zur Kammerakademie Potsdam unter Antonello Manacorda, zum Orchestra della Svizzera Italiana unter Markus Poschner und zum Münchener und Stuttgarter Kammerorchester. Erstmals wird er zu Gast sein beim Konzerthausorchester Berlin, bei der Staatskapelle Weimar, beim Orchestre Metropolitain in Montreal, bei der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen sowie sein Debüt in Dänemark beim Aalborg Symfoniorkester geben. Im September 2018 wird er künstlerischer Leiter des VivaCello Festivals in Liestal sein.
Seine nicht nur aufgrund seines jungen Alters erstaunlich umfangreiche und vielseitige Diskographie umfasst sowohl Solokonzerte als auch äußerst prominent besetzte kammermusikalische Einspielungen. Gleich für sein erstes Album erhielt er den ECHO Klassik-Preis als Nachwuchskünstler des Jahres (Sony 2011), und auch die Veröffentlichung von Dvořáks Cellokonzert mit den Bamberger Symphonikern unter der Leitung von Sebastian Tewinkel (Sony 2012) wurde mit dem begehrten ECHO ausgezeichnet. Es folgten die Einspielung der wichtigsten Cello-Werke von Richard Strauss mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks unter Bernard Haitink (Sony 2014) sowie eine CD mit den Cellokonzerten von Joseph Haydn mit der Kammerakademie Potsdam unter Antonello Manacorda (Sony 2015). 2017 erschien bei der Deutschen Grammophon eine hoch gelobte Einspielung von Schuberts Forellenquintett mit u.a. Anne-Sophie Mutter und Daniil Trifonov. Weitere Aufnahmen entstanden für Genuin, Linn Records, NEOS, Bridge Records und CPO.
1986 in Augsburg geboren, erhielt mit acht Jahren seinen ersten Cello-Unterricht. Seine Lehrer waren Eldar Issakadze, Thomas Grossenbacher und David Geringas. Nachdem er 2005 als Sieger des Deutschen Musikwettbewerbs hervortrat, gewann er 2007 als Cellist des Tecchler Trios, dem er bis 2011 angehörte, den Ersten Preis beim ARD-Musikwettbewerb. Im Alter von nur 23 Jahren wurde er erster Solocellist des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks und hatte diese Position bis 2013 inne. Maximilian Hornung wird vom Freundeskreis der Anne-Sophie Mutter Stiftung und vom Borletti-Buitoni-Trust in London unterstützt und gefördert.
Samuel Lutzker
Samuel Lutzker ist seit Frühjahr 2014 Mitglied im Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunksunter Chefdirigent Mariss Jansons.Nach seinem Jungstudium in Düsseldorf bei Claus Reichardt studierte er in Berlin und Weimar bei Jens Peter Maintz und Wolfgang Emanuel Schmidt.
Er war Stipendiat der Studienstiftung des Deutschen Volkes, der Villa Musica-Stiftungund der Werner Richard – Dr. Carl Dörken Stiftung, sowie Preisträger verschiedener nationaler und internationaler Wettbewerbe wie dem Bodensee – Musikwettbewerb, dem Khachaturian – Wettbewerbund dem Wettbewerb der Sinfonima – Stiftung.
Neben vielfältigen Rezitalen und solistischen Auftritten bildet die Kammermusik einen Schwerpunkt seiner Tätigkeit. In verschiedenen Ensembles hat er in Europa und Asien an Konzerten, CD-Aufnahmen und Rundfunkproduktionen mitgewirkt. Zu seinen Kammermusikpartnern zählten unter Anderen Pierre-Laurent Aimard, Atar Arad, Lynn Harrell und Thomas Riebl. Regelmäßige Einladungen zum Kammermusikfestival des International MusiciansSeminar Prussia Covein Cornwall, England waren prägende Inspirationsquellen.
Er ist seit 2016 der Cellist des in München beheimateten Klaviertrios „Trio Gaon“, das 2017 den ersten 1. Preis mit zwei Sonderpreisen beim renommierten internationalen Wettbewerb Premio Trio di Triesteund 2018 den zweiten Preis und Publikumspreis beim Melbourne International Chamber Music Competitiongewann, und dessen Konzerte ihn in bedeutende Konzerthäuser in Europa und Asien führen.
Jehye Lee
Die Koreanische Geigerin Jehye Lee ist seit 2014 Konzertmeisterin der Zweiten Geigen im Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks.
In ihrer Heimstadt studierte sie an der Korean National University of Arts bei Nam-yun Kim und machte den Bachelor. Sie setzte ihre Studien in Boston am New England Conservatory bei Miriam Fried fort und schloss mit dem Master ab. Im Jahr 2010 kam Jehye Lee nach Deutschland und an der Kronberg Academy vervollkommnete ihr Spiel bei Ana Chumachenco. An der Münchener Musikhochschule gründete sie das Trio Gaon, das von Christoph Poppen und Friedemann Berger beraten wurde. Seitdem hat sie sich als Kammermusikerin und Solistin einen Namen in Asien, Europa und in den USA gemacht. Zu ihren zahlreichen Auszeichnungen gehören u.a. der Erste Preis sowie der Publikums- und der Kammermusikpries beim Leopold-Mozart-Violinwettbewerb in Augsburg 2009 und – als bisheriger Höhepunkt ihrer Karriere – der Dritte Preis und der Kammermusikpreis beim Tschaikowksy-Wettbewerb 2011 in St.Petersburg, Russia. Weitere Preise erhielt sie beim Yehudi Menuhin International Violin Competition in England und beim Pablo-Sarasate-Violinwettbewerb in Spainien.
Jehye Lee wurde die jüngste Konzerimeisterin in der Geschichte der Augsburger Philharmoniker im 2013 und auch zu verschidenen Kammermusikfestivals eingeladen, so nach Lockenhaus, zum Ravinia Festival, zum Oberstdorf Musik Festival und nach Kronberg. Die Geigerin hat als Solistin mit zahlreichen Orchestern konzertiert, wie den
Seoul Philharmonie, Kammerorchester des Bayrischen Rundfunks, Augsburg Philharmonie, Norddeutsche Philharmonie Rostock, St.Petersburg Philharmonie orchestra, Mariinsky Theatre Orchestra, North Czech Philharmonie, Bilbow Symphonie Orchester und Wiener Kammerorchester. Zugleich widmet sie sich intensiv der Kammermusik und musikziert an der Seite von Künstern wie Menahem Pressler, Rudolf Buchbinder, Mischa Maisky, Gidon Kremer, Franz Helmerson, und Miriam Fried.
Alice Marie Weber
www.br-so.de/besetzung/alice-marie-weber/
Alice Marie Weber wurde bereits mit zwölf Jahren als Jungstudentin für Violine am Richard-Strauss- Konservatorium in München in die Klasse von Markus Wolf aufgenommen. Mit Beginn ihres Studiums an der Hochschule für Musik und Theater München im Jahr 2008 wechselte sie zur Bratsche und studierte bei Prof. Hariolf Schlichtig. Ein zweijähriges Auslandsstudium am New England Conservatory in Boston, USA, bei Kim Kashkashian rundete ihr Studium ab.
Sie besuchte zahlreiche Meisterkurse und Festivals, wie z.B. die Verbier Festival Academy und die International Music Academy Switzerland unter der Leitung von Seiji Ozawa. Wertvolle Impulse erhielt sie außerdem von renommierten Künstlern, wie Nobuko Imai, Lawrence Power, Wolfram Christ, Leonidas Kavakos und Zakhar Bron.
Im Jahr 2010 erhielt Alice Marie Weber ein Stipendium der Stiftung Villa Musica Rheinland- Pfalz für ihr kammermusikalisches Engagement. Noch im gleichen Jahr wurde sie als Stipendiatin in die Studienstiftung des deutschen Volkes aufgenommen.
Orchestererfahrung sammelte sie u.a. als Akademistin im Koninklijk Concertgebouworkest in Amsterdam und als Solo-Bratschistin im Gustav Mahler Jugendorchester.
Seit 2015 ist sie Mitglied im Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks.
Hannah Strijbos
Dutch violist Hannah Strijbos enjoys a versatile career as a chamber musician, orchestral player and soloist.She did her undergraduate studies with Marjolein Dispa, Nobuko Imai and Jürgen Kussmaul in Amsterdam and her master’s degree at the Guildhall School of Music & Drama with David Takeno, both times graduating with honours.
Hannah is Principal Viola in the The Hague Philharmonic Orchestra (Residentie Orkest) and was invited as a guest solo violist with the Netherlands Radio Philharmonic, London Symphony and Bavarian Radio Orchestra among others.
As a chamber musician she is part of the Berlin-based Jacques Thibaud Trio, which whom she perfoms throughout Europe and North America and records on the German label Audite. Both their complete Beethoven Trios and their recording of Martinu’s string trios were nominated for the International Classical Music Award.
Hannah is a frequent guest at chamber music festivals and has worked with musicians such as Janine Jansen, Philippe Graffin, Antje Weithaas and Gary Hoffman.
Musical highlights of the past concert seasons were Sinfonia Concertante with the London Mozart Players, recording all Beethoven string trios, solo and chamber performances on BBC Radio 3 and taking part in IMS Prussia Cove’s Autumn Tour.
Hannah plays a Johannes Cuypers viola from 1776, generously on loan from the Dutch National Instrument Foundation.
Ensemble Entre Amis
J. Brahms – Streichsextett Nr 2. in G- Dur, op. 36
–
P. Tchaikovsky – Souvenir de Florence Streichsextett, op. 70
So, wie Kammermusik sein sollte:
Ein Abend mit und unter Freunden.
Maximilian Hornung, Jehye Lee, Samuel Lutzker, Hannah Strijbos, Alice Marie Weber und Anne Solveig Weber spielen zwei der schönsten Streichsextette:
Brahms Nr.2 in G-Dur und Tchaikovskys berühmtes Souvenir de Florence.
Dieses Konzert wird vom Bayerischen Rundfunk aufgezeichnet und am 29. Juli 2019 um 20.05 Uhr in der Sendung Festspielzeit auf BR – KLASSIK ausgestrahlt.
